Μέθοδος διδασκαλίας χορωδίας - Nakasbookhouse.gr Skip to main content
SKU:
9786185313081

Μέθοδος διδασκαλίας χορωδίας

€16,65
€18,50
0
No votes yet
Το παρόν εγχειρίδιο αποτελεί το Α' τεύχος μιας μεθόδου διδασκαλίας παιδικής ή σχολικής χορωδίας ή ομαδικού τραγουδιού, για παιδιά των πρώτων τάξεων το... ΣΥΝΕΧΕΙΑ

Λεπτομέρειες βιβλίου

Το παρόν εγχειρίδιο αποτελεί το Α' τεύχος μιας μεθόδου διδασκαλίας παιδικής ή σχολικής χορωδίας ή ομαδικού τραγουδιού, για παιδιά των πρώτων τάξεων του Δημοτικού (6 - 8 ετών). Περιλαμβάνει μια συλλογή τραγουδιών προ σαρμοσμένων στη φωνητική έκταση και τις φωνητικές δυνατότητες παι-διών αυτής της ηλικί ας. Αποτελεί μια ολοκληρωμένη ετήσια μέθοδο διδασκα-λίας για παιδιά που ξεκινούν για πρώτη φορά να τραγουδούν σε χορωδία (παι-δική, ωδείου κ.λπ.) ή στη σχολική τάξη, στο μάθημα του ομαδικού τραγουδιού.

Η μέθοδος περιλαμβάνει δύο βιβλία:
Το βιβλίο του διδάσκοντος, περιέχει μια χορωδιακή ανθολο γία μεθοδικά επιλεγμένων παιδικών τραγουδιών από την Ελλάδα και το εξω-τερικό, μετα γλωττισμένων στα Ελληνικά. Το κάθε τραγούδι αποτελεί μια ενότητα διδασκα λίας (ή χορωδιακής πρόβας) η οποία περιλαμβάνει τα εξής μέρη: 1) γενικές πληροφορίες για το κάθε τραγούδι, 2) μαθησιακοί στόχοι, 3) οδηγός διδα σκαλίας του τραγουδιού, 4) οδηγίες για τις ασκήσεις που υπάρχουν στο βιβλίο του μαθητή.

Το βιβλίο του μαθητή, περιέχει το αντίστοιχο χορωδιακό ρεπερτόριο και συνοδεύεται από πρακτικές ασκήσεις που διδά σκουν μεθοδικά θεωρία της μου σικής και βασικές αρχές μουσικής ανάγνωσης για μικρά παιδιά.

Κύριοι στόχοι της μεθόδου είναι να διδάξει στα παιδιά:

- να χρησιμοποιούν σωστά τη φωνή τους, παράγοντας υγιή κεφαλική φωνή
- να αναγνωρίζουν τη σημειογραφία της χορωδιακής παρτιτούρας
- να διαβάζουν και όχι να αποστηθίζουν τα τραγούδια που διδάσκονται
- να αναγνωρίζουν ρυθμούς - μελωδικά μοτίβα - μουσικές φόρμες
- να χρησιμοποιούν το σώμα τους στο ρυθμό του τραγουδιού, μέθοδοι τις οποίες σημαντικοί μουσικοπαιδαγωγοί, όπως οι Dalcroze και Orff ενσωμά τωσαν με ιδιαίτερη επιτυχία στη διδασκαλία τους σε παιδιά αυτής της ηλικίας.

Το επιλεγμένο χορωδιακό ρεπερτόριο απαρτίζεται από ελληνικές και ξένες μελωδίες, μεταγλωττισμένες στα ελληνικά, ώστε να μπορεί να αποδοθεί εύ-κολα από μικρά παιδιά. Τα τραγούδια είναι γραμμένα σε κατάλληλες τονικότη-τες για τη φωνητική έκταση της ηλικίας 6 - 8 ετών, χωρίς να εκθέτουν τη φωνή στις ακραίες περιοχές της. Η μορφή των τραγουδιών είναι σε ταυτοφω νία (unison), ενώ παρατίθενται διάσπαρτα και κανόνες, μέσα στη ροή των μαθη μάτων της μεθόδου, οι οποίοι μπορούν να διδαχθούν και να παρου-σιαστούν σε συναυλία, είτε unison είτε σε δύο ομάδες, ανάλογα με τον αριθμό και τις δυνα τότητες των παιδιών, ως μια πρώτη εμπειρία "πολυφωνίας".

Όλο το μουσικό υλικό της παρούσας έκδοσης βρίσκεται σε πρακτική εφαρ μογή από τη συγγραφέα, ήδη από το 2009, σε ένα πρότυπο πειραματικό πρόγραμμα διδασκαλίας χορωδίας σε παιδιά αυτής της ηλικίας. Τα παιδιά εισάγονται στο πρόγραμμα χωρίς προηγούμενη ακρόαση ή επιλογή φωνών και διδάσκονται τρα γούδι, βασικές αρχές χορωδιακής πειθαρ χίας και στοιχεία μουσικής ανάγνω σης, με στόχο την ένταξή τους στα πολυφωνικά τμήματα της παιδικής χορω δίας, μετά την ολοκλήρωση του παρόντος προγράμματος διδασκαλίας. Οι δίφω νοι κανόνες που περιέχει η μέθοδος, λει τουργούν ως πρωταρχική πολυφωνική εμπειρία των παιδιών που τα βοηθά να προσεγγίσουν πιο προετοιμασμένα τα συνθετότερα χορωδιακά έργα των επόμενων τμημάτων χορωδίας.

Η θεματολογία του επιλεγμένου ρεπερτορίου ποικίλει, ώστε να μπορεί να παρουσιαστεί σε συναυλίες με διαφορετική θεματική ενότητα καθ' όλη τη διάρκεια του σχολικού έτους, ενώ υπάρχει και μια μικρή συλλογή χρι-στουγεν νιάτικων τραγουδιών, κατάλληλων για την έκταση και τις δυνατότητες της φωνής παιδιών αυτής της ηλικίας.

Η παρούσα μέθοδος ακολουθείται από το - υπό έκδοση - Β' τεύχος, για παιδιά ηλικίας 8 - 10 ετών, όπου γίνεται το πέρασμα από το unison και τους απλούς κανόνες αυτού του τεύχους, στη διφωνία και σε χορωδιακά έργα, τόσο ελλη νικά όσο και του διεθνούς ρεπερτορίου με τον αυθεντικό τους στίχο.

ISBN:
9786185313081
Μέγεθος: 
30x21
Σελίδες: 
192
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι διδάκτωρ του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιόνιου Πανεπιστημίου και κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος του Boston University (CFA) στη Διεύθυνση Χορωδίας. Είναι επίσης, πτυχιούχος του Τμήματος Νομικής Σχολής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και δικηγόρος παρ εφέταις. Διδάσκει τα μαθήματα της διεύθυνσης χορωδίας και της χορωδίας στα Τμήματα Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ., του Ιονίου και του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Έχει δώσει πάνω από 1000 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα, την Ευρώπη (Αγγλία, Αυστρία, Ολλανδία, Φιλανδία, Γερμανία, Τσεχία, Ιταλία, Ελβετία, Ουγγαρία, κ.α.), καθώς και στην Κίνα, Νότιο Αφρική, Αίγυπτο, Τουρκία, Ισραήλ, Ρωσία, Καναδά και Η.Π.Α. Έχει λάβει μέρος σε χορωδιακά συνέδρια στην Ελλάδα, Δανία, Ιαπωνία, Η.Π.Α. και Καναδά, ως σύνεδρος και ως εισηγήτρια. Είναι μέλος του National Music Honor Society των Η.Π.Α. (Kappa-Pi-Lambda), της IFCΜ (International Federation of Choral Music), εξουσιοδοτημένη εκπρόσωπος της Musica Mundi / Interkultur στην Ελλάδα, μέλος του Διεθνούς Συμβουλίου των World Choir Games και διατελεί κριτής σε Διεθνή Χορωδιακά φεστιβάλ στην Ευρώπη, Ασία και Αμερική. Έχει αποσπάσει μεγάλο αριθμό πανελλήνιων και διεθνών διακρίσεων όπως η Παγκόσμια Ολυμπιάδα Χορωδιών (2000 και 2006), τα Διεθνή Χορωδιακά Φεστιβάλ Αθηνών και Ρόδου (1990, 1992, 1998, 2000 και 2003), οι Πανελλήνιοι Μουσικοί Αγώνες του Υπ. Παιδείας (Πρώτα βραβεία 2002, 2007 και 2008), τα διεθνή φεστιβάλ της Interkultur (1986, 1997), της Musica Mundi, χρυσά μετάλλια το 2007 στο "5th International Brahms Festival" στη Γερμανία, το 2008 στο "10th International Festival Moscow Sounds" στη Ρωσία, το 2009 στο "5th International Loto Quebec Festival" στον Καναδά, το 2011 στο "9th Venezia in Musica Choir Competition" στην Ιταλία, κ.ά. Έχει συνεργαστεί κατ' επανάληψη με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σε σημαντικά έργα για χορωδία και ορχήστρα (War Requiem του Britten, St. Mathew Passion του Bach, όπερα Turandot του Puccini, κ.α.), την ΚΟΘ (2η Συμφωνία του Θοδωράκη, Όλβιος Τάφος του Αδάμη, Carmina Burana του Orff, Fantasia 9η Συμ-φωνία του Beethoven, κ.α.), το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο κύκλο συναυλιών "Κυριακή πρωί στο Μέγαρο", την Όπερα Θεσσαλονίκης, το ΝΩΘ, ΣΩΘ, τη συμφωνική της ΕΤ-3, την ΣΔΟΘ, τη West London Festival Orchestra κ.α. Το 1992 ίδρυσε και διευθύνει μέχρι σήμερα τη "Χορωδία Ι. Ν. Αγίων Κυρίλλου & Μεθοδίου Θεσσαλονίκης", η οποία λειτουργεί σε τρία τμήματα: προπαρασκευαστική, παιδική και νεανική χορωδία. Είναι επίσης διευθύντρια της χορωδίας Γυμνασίου - Λυκείου του Ελληνικού Κολλεγίου και του Νέου Ωδείου Θεσσαλονίκης. Η Μαρία Μελιγκοπούλου σπούδασε διεύθυνση χορωδίας με τους Jean Ashworth Bartle (Toronto Children’s Choir, Canada), Ann Howard Jones (Boston University, USA) και Μιράντα Χρυσούλα Καλδή (Ιόνιο Πανεπιστήμιο).

Το παρόν εγχειρίδιο αποτελεί το Α' τεύχος μιας μεθόδου διδασκαλίας παιδικής ή σχολικής χορωδίας ή ομαδικού τραγουδιού, για παιδιά των πρώτων τάξεων του Δημοτικού (6 - 8 ετών). Περιλαμβάνει μια συλλογή τραγουδιών προ σαρμοσμένων στη φωνητική έκταση και τις φωνητικές δυνατότητες παι-διών αυτής της ηλικί ας. Αποτελεί μια ολοκληρωμένη ετήσια μέθοδο διδασκα-λίας για παιδιά που ξεκινούν για πρώτη φορά να τραγουδούν σε χορωδία (παι-δική, ωδείου κ.λπ.) ή στη σχολική τάξη, στο μάθημα του ομαδικού τραγουδιού.

Η μέθοδος περιλαμβάνει δύο βιβλία:
Το βιβλίο του διδάσκοντος, περιέχει μια χορωδιακή ανθολο γία μεθοδικά επιλεγμένων παιδικών τραγουδιών από την Ελλάδα και το εξω-τερικό, μετα γλωττισμένων στα Ελληνικά. Το κάθε τραγούδι αποτελεί μια ενότητα διδασκα λίας (ή χορωδιακής πρόβας) η οποία περιλαμβάνει τα εξής μέρη: 1) γενικές πληροφορίες για το κάθε τραγούδι, 2) μαθησιακοί στόχοι, 3) οδηγός διδα σκαλίας του τραγουδιού, 4) οδηγίες για τις ασκήσεις που υπάρχουν στο βιβλίο του μαθητή.

Το βιβλίο του μαθητή, περιέχει το αντίστοιχο χορωδιακό ρεπερτόριο και συνοδεύεται από πρακτικές ασκήσεις που διδά σκουν μεθοδικά θεωρία της μου σικής και βασικές αρχές μουσικής ανάγνωσης για μικρά παιδιά.

Κύριοι στόχοι της μεθόδου είναι να διδάξει στα παιδιά:

- να χρησιμοποιούν σωστά τη φωνή τους, παράγοντας υγιή κεφαλική φωνή
- να αναγνωρίζουν τη σημειογραφία της χορωδιακής παρτιτούρας
- να διαβάζουν και όχι να αποστηθίζουν τα τραγούδια που διδάσκονται
- να αναγνωρίζουν ρυθμούς - μελωδικά μοτίβα - μουσικές φόρμες
- να χρησιμοποιούν το σώμα τους στο ρυθμό του τραγουδιού, μέθοδοι τις οποίες σημαντικοί μουσικοπαιδαγωγοί, όπως οι Dalcroze και Orff ενσωμά τωσαν με ιδιαίτερη επιτυχία στη διδασκαλία τους σε παιδιά αυτής της ηλικίας.

Το επιλεγμένο χορωδιακό ρεπερτόριο απαρτίζεται από ελληνικές και ξένες μελωδίες, μεταγλωττισμένες στα ελληνικά, ώστε να μπορεί να αποδοθεί εύ-κολα από μικρά παιδιά. Τα τραγούδια είναι γραμμένα σε κατάλληλες τονικότη-τες για τη φωνητική έκταση της ηλικίας 6 - 8 ετών, χωρίς να εκθέτουν τη φωνή στις ακραίες περιοχές της. Η μορφή των τραγουδιών είναι σε ταυτοφω νία (unison), ενώ παρατίθενται διάσπαρτα και κανόνες, μέσα στη ροή των μαθη μάτων της μεθόδου, οι οποίοι μπορούν να διδαχθούν και να παρου-σιαστούν σε συναυλία, είτε unison είτε σε δύο ομάδες, ανάλογα με τον αριθμό και τις δυνα τότητες των παιδιών, ως μια πρώτη εμπειρία "πολυφωνίας".

Όλο το μουσικό υλικό της παρούσας έκδοσης βρίσκεται σε πρακτική εφαρ μογή από τη συγγραφέα, ήδη από το 2009, σε ένα πρότυπο πειραματικό πρόγραμμα διδασκαλίας χορωδίας σε παιδιά αυτής της ηλικίας. Τα παιδιά εισάγονται στο πρόγραμμα χωρίς προηγούμενη ακρόαση ή επιλογή φωνών και διδάσκονται τρα γούδι, βασικές αρχές χορωδιακής πειθαρ χίας και στοιχεία μουσικής ανάγνω σης, με στόχο την ένταξή τους στα πολυφωνικά τμήματα της παιδικής χορω δίας, μετά την ολοκλήρωση του παρόντος προγράμματος διδασκαλίας. Οι δίφω νοι κανόνες που περιέχει η μέθοδος, λει τουργούν ως πρωταρχική πολυφωνική εμπειρία των παιδιών που τα βοηθά να προσεγγίσουν πιο προετοιμασμένα τα συνθετότερα χορωδιακά έργα των επόμενων τμημάτων χορωδίας.

Η θεματολογία του επιλεγμένου ρεπερτορίου ποικίλει, ώστε να μπορεί να παρουσιαστεί σε συναυλίες με διαφορετική θεματική ενότητα καθ' όλη τη διάρκεια του σχολικού έτους, ενώ υπάρχει και μια μικρή συλλογή χρι-στουγεν νιάτικων τραγουδιών, κατάλληλων για την έκταση και τις δυνατότητες της φωνής παιδιών αυτής της ηλικίας.

Η παρούσα μέθοδος ακολουθείται από το - υπό έκδοση - Β' τεύχος, για παιδιά ηλικίας 8 - 10 ετών, όπου γίνεται το πέρασμα από το unison και τους απλούς κανόνες αυτού του τεύχους, στη διφωνία και σε χορωδιακά έργα, τόσο ελλη νικά όσο και του διεθνούς ρεπερτορίου με τον αυθεντικό τους στίχο.